This book is a monument to a rare period of uncertainty, inspired by shame and shamelessness, by dept and guilt, by the tragedy behind statistics.

"Sabotage does not mean destroying economical or political goods, but to disturb and manipulate human activities and incite reaction. These ideas are developed out of observations and studies on behaviour. Many ideas are developed through dialogue with scientists,physicians, researchers and shamans some of whom stay in contact with certain projects for many years."

Franz Graf's works are often characterized by an intense reduction, a strong use of black and the fusion of texts and images. The book is a good example of his ability to combine poetry, visual art and conceptual ideas. Diese Publikation erscheint als Flashback zur Ausstellung Franz Graf: SCHWARZ HEUTE JETZT HABE DASS SCHON FAST VERGESSEN in der Kunsthalle Krems von 28. März bis 27. Juni 2010.
Numbered edition signed by the artist.

Continuing its documentation of daily life in the hutong, WEAR number two intertwines HomeShop's series of exercises in cultural exchange with commentary, imagery and special projects on the topic by contributors such as Carol Yinghua LU, RAQS Media Collective, Meiya LIN and Michael EDDY.

Das Buch ist die Dokumentation eines Prozesses der künstlerischen Aneignung von Land seit 2005 durch die Künstlerinnen Katharina Hohmann und Stefan Dornbusch.

Es geht nicht darum, dass die Gedanken, Meinungen und Urteile des einzelnen falsch sein können, sondern einen Teil des einen, sich ständig entwickelnden Spiels der Differenzen bilden, hinsichtlich dessen die Begriffe des Wahren oder Falschen jeden Sinn verlieren.

“The Media Mystery Theater”, borrowed from Hermann Nitsch´s work and press book “Das Orgien Mysterien Theater” documents for the first time the international media activities of the art label, focusing primarily on medial perception and presentation, as well as on art pranks, guerilla media, and fake campaigns.

Dass Judith Mall bei ihrer Arbeit nur die Farben Schwarz und Weiß (das Schwarz des Naturkohlestifts und das Weiß des Papiers) zulässt, ist eine Beschränkung, die sich wunderbar in ihre Arbeit fügt.

Das Künstlerbuch Subliminal zeigt das umfangreiche Werk Julie Haywards, die in den Medien Skulptur, Zeichnung, Fotografie und Film arbeitet.

Einem Schlachtfeld ähnlich liegen dutzende Spielpuppen verteilt im Raum.

Unter dem Titel “Side by Side” realisieren Studierende, Absolvent_innen und Lehrende der Akademie der bildenden Künste Wien in Kooperation mit der Caritas zahlreiche Projekte zur Unterstützung des Social-Business-Hotels magdas.

I Wait Here For You Forever as Long as It Takes is Stefan Marx' (Schwalmstadt, 1979) first major book and his third appearance in the Nieves catalogue. The book content is a selection from the personal drawing diaries, on which Stefan worked over the last two years, combining some of the finest paper paintings and drawings with book drawings and written notes. The intimacy of the subject matter portrayed in the book is also reflected in the title, chosen for its moody romantic inner meaning, which sums up Stefan working style “going through life writing and drawing down the lowlights.”

Zero Tolerance ist ein Kunstbuchprojekt im Kontext von künstlerischen Produktionsweisen und Alltagsästhetik. Das Werk beleuchtet die bildnerischen Strategien und den performativen Charakter sogenannter «Dilettanten-Graffiti».

«Der Mann hat nicht nur ein Brett vorm Kopf, er klebt diesen sogar daran fest: ‹Glue your brain to the board›, fordert der Wiener Künstler Erwin Wurm […] Ein Künstlerbuch bringt diese ungewöhnliche Position vielfältig nahe.»

Brice Dellsperger's Body Double is the first monograph ever published on the artist's already cult film productions, with a long essay by art historian Marie Canet that addresses filmic remake, but also issues of models, gender politics, and representational chaos.
(English)

Reinhard Doubrawa erklärt die Welt”, indem er sie in ihre Einzelteile zerlegt und ausgewählte Stücke daraus zu Hauptdarstellern macht.

Die Publikation "Inhalt und Form (ID 5 bis 28)" ist Werkkatalog und Künstlerheft in einem. Auf verschiedenen Ebenen wird das Heft formal und inhaltlich selber zum Werk.

David Senior, bibliographer at the Museum of Modern Art Library in New York, selected a wide range of exhibition-related ephemera – invitations, flyers and posters from the 1960s to the present – and presents them here as an historically overlooked but integral aspect of exhibitions.

In this work, I make a closer investigation of the history of the house, the family biography and the perception of the house as a deviation from the norm. In The Island, the run down palace is used to portray how a place can challenge a town’s structure, architecturally and socially.

(Swedish/Engl./Italian)

Der Fotozyklus „im Kurhotel“ von Marko Zink besteht aus 40 analogen Fotografien, die zwischen 2010/11 im legendären Kurhotel in Schruns entstanden sind.

Lila is a comic book, drawn by David Mathews.

„So“: Hände grenzen Maße eines Objektes ab; auf dem vorderen Umschlag die Höhe, hinten seine Breite. Es bleibt zunächst offen, was da abgemessen und festgelegt wird.

A journey in and around black holes with texts from the mathematicians and physicists Roger Penrose, Roland Steinbauer and Michael Kunziger, juxtaposed with art on the same theme by Tomas Eller, as well as an essay by the editor Verena Kaspar-Eisert.

Display and its social dimensions are leitmotifs in the multiform art practice of Martin Beck.

Hmmmm, mm, ... ihr Tanzgedicht von Merce Cunningham
versetzt die Blüte in Schwingung mit
feinem Grinsen blauer Hauch wippt den Stängel, Orange scheint die Sonne in Tel Aviv
und perlmutt in Genf und in Berlin grüßt
sie vom Mars, sie glänzt – uns strahlt
hast du Smithsons Lachen gehört?
(Giti Nourbakhsch)

"The World According To" series seeks to challenge an artist to work in an unfamiliar way: using any source other than his own work, he develops an idea, a concept, a subject or a vision which can only be realized on 64 blank paper pages.

In seiner ersten großen Einzelausstellung in Österreich stellt der in Berlin lebende Künstler Klaus Weber Arbeiten aus den letzten Jahren, darunter speziell für die Ausstellung konzipierte Werke, vor. Dabei verleiht er dem Hauptraum der Secession den Charakter eines lebendigen Organismus. Licht, Klang und Geruch spielen eine tragende Rolle und verweben die verschiedenen Objekte auf sensuelle Weise mit dem Raum. Beispielhaft dafür steht die neue, als "Zentralorgan" fungierende Arbeit SONNENORGEL. Klaus Weber ließ hierfür auf dem Dach der Secession einen Heliostaten installieren und einige Glasscheiben austauschen, um das Sonnenlicht ungefiltert in den Raum zu schicken und, durch einen Spiegelhaufen gesteuert, die anderen künstlerischen Arbeiten spotlichtartig zu beleuchten. Auf diese Weise holt er nicht nur unsichtbar das Außen in den Innenraum, sondern dekonstruiert damit den white cube der Secession und legt die architektonische Struktur offen.

An early progenitor of the artist's book genre, Warja Honegger-Lavater was born in Winterthur, Switzerland in 1913. She worked as an illustrator for the magazine Jeunesse from 1944-1958, and moved to New York shortly thereafter where she began a wonderful series of artist's books.

The book brings together forty-nine photographs from Korine’s private archive in order to reveal a side of the artist’s creative process that remains largely unexamined. Depicting a mysterious young girl moving through a televised landscape of shifting contexts, Pigxote further illustrates Korine’s interest in replacing plot lines and other narrative tropes with intuitively arranged “experiential moments.” They also provide a unique insight into the poetic mind of Nashville’s most compelling prodigal son.

Playtesting ist eine experimentelle Praxis, die Unerwartetes provoziert und bewusst mit dem Nichtwissen über den Ausgang des Versuchs arbeitet. Mitspielerinnen und Mitspieler, die bereit sind, sich auf das Spiel der Anderen einzulassen, sind dabei unverzichtbar.

Die Ausstellung, die im Oberlichtsaal der Kunsthalle Krems den Fokus auf für diesen Anlass neu konzipierte und realisierte Arbeiten legt, soll durch die Publikation ergänzt werden.

Holly Stevenson (1978) is one of New York City young and upcoming illustrators, her work blend pure simple drawings with highly refined and subtle taste.

Artist: Marc Nagtzaam
In collaboration with: Culturgest, Lisbon

Wie gewinnen Bilder Relevanz? Basis der im Zwischenraum von semiotischen und phänomenologischen Theoremen situierten Studie bilden die großformatigen Zeichnungen der in Europa wenig bekannten Künstlerin Toba Khedoori.

"I am what I am"

Wake up ist der Name einer Videoarbeit, in der mit Feuerwerkskörpern ein Vulkanausbruch simuliert wird.

o.A

In order to illustrate the complex and often oppressive relationship that exists human beings and our material things, Dutch artist Melanie Bonajo contorts, binds, balances, and burdens her female models with the objects of everyday life: chairs, bookshelves, aerosol cans, food, empty containers, and cleaning supplies.

Ottos Auseinandersetzung mit dem städtischen Lebensraum in Wort und Bild.

o.A

Taro and Hina Hirano are the founders of No.12 Gallery in Shibuyaku, Tokyo. With contacts made in private life and at work, both in Japan and abroad, they provides an exhibitional space for his friends from various fields of artistic practice.

"In the desert a dream dries up". A headline in the newspaper was the reason to visit the modernistic city of Aktau at the Caspian Sea. Aktau, formerly Schewtschenko, is a Soviet planned city, built in the 60’s to exploit the uranium deposits in the steppe. Now that Kazakhstan is independent the city is being transformed by a European-Asian version of capitalism.

Kader Attia’s much-lauded piece The Repair from Occident to Extra-Occidental Cultures was one of the central works of dOCUMENTA (13) in Kassel.

o.A

Im limitierten Leporello mit dem Titel "Konsens" fügen sich Bilder von Landschaften aneinander: Ländliche Gebiete, außerhalb der Aufmerksamkeit stehende Zwischenflächen, Subsistenzlandwirtschaft und viel Raum, dessen Nutzung sich auf den ersten Blick nicht genau erschließt.

The work of artist Chris Evans evolves through conversations with people from various walks of life, selected in relation to their public position or symbolic role—resulting in sculptures, letters, drawings, film scripts, and unwieldy social situations.
(Engl.)

o.A

o.A

"The World According To" series seeks to challenge an artist to work in an unfamiliar way: using any source other than his own work, he develops an idea, a concept, a subject or a vision which can only be realized on 64 blank paper pages.

By the same token, emotionally charged scenes are presented as though they were being reported with a childlike lack of understanding. Situations are not translated, but rendered literally; the artist provides no commentary, but lets the image speak for itself.

o.A

In Manders's drawings, which clearly occur on a two-dimensional plane, a complex world is constructed. Certain elements continually resurface in different forms. In this way, he invests these individual elements with a visual past. Manders's technical style is diverse. The drawings seem to have been created quickly and directly, sometimes with only a few lines that encompass interior spaces. Depth is created with simple methods of perspective; these never deny the two-dimensional surface of the drawing paper, however.
In his drawings, Mark Manders plays with the spectator's perception and seems to be able to anticipate how one thought follows the next; his images direct the thought process.

Maarten Janssen (* 1960 in Rijswijk, Niederlande) studierte an der Academie van Beeldende Kunsten Rotterdam. Er lebt und arbeitet in Rotterdam und Berlin.

on distance is a volume of photographs by Heinz Peter Knes representing a small selection from his extensive archive of travel photography dating back to 2010.

Film in print. From the celebrated director Owen Land 144-2011, American filmmaker. Irreverent, intellectual, dangerous. Kunsthalle Bern 4.4. - 17.5.2009 Owen Land: "How can you believe anything he says?" KW Berlin - Kunst-Werke Berlin e.V. - Institute for Contemporary Art 22.11.2009 - 24.1.2010

For the book »fragments of a resistance« Hanna Priemetzhofer developed a visual language in or- der to convey and document the atmosphere and dynamics of the Gezi Park Protests 2013 she had wittnessed.

Die Klang- und Medienkünstlerin Anke Eckardt baut großformatige multisensorische Installationen.

Künstlerbuch, Edition von 60 Stück, Format 20x 26 cm, Drucktechnik: Risograph, Bindung: japanische Fadenheftung

Die Arbeit “SAME TIME, SAME PLACE / Das Portrait eines Ortes, der gewesen sein wird.” untersucht ephemere Stadträume, die ungenutzt sind bzw. die sich in einem Zwischenstadium befinden und hinterfragt deren Stellenwert in einem ansonsten funktions- und nutzungsorientierten Stadtgefüge.

Vincent Fecteau edited and rearranged magazine pages, which he had primarily colleced for inspirational purposes, for an art project.