In her serial photo montages "Double Life" (1975) Sanja Ivekovic juxtaposes media images with private pictures that contain parallels in poses and props. The found-footage material employed ranges from advertisements and pictures of Marilyn Monroe, to newspaper cuttings that show, on the one hand, everyday misfortune, and, on the other, the glorified life of high society. In addition to the photo montages, video works by the artist made since the mid-seventies will be shown, in which she features as a protagonist. Inscribing herself into the public discourse, Ivekovic thus makes visible collective social codes of behavior and their origins in the gender-specific, standardized patterns employed by mass media.

Exceptional Editions ist die Ergänzung und Fortsetzung des 2013 im Verlag Moderner Kunst erschienen Werkvereichnisses Mel Ramos. Exhibitional Prints. Es umfasst alle Sondereditionen von Ramos – Skulpturen, Arbeiten auf Emaille, Leuchtkästen und Bas-Relief Arbeiten – sowie die neuerschienen Grafiken seit 2013.

Adam Kencki, a student of ostravian "Ateliér tvůrčí fotografie" (Czech Republic), is representing a collection of photos and texts from last years, which he has made on jurnies, in abroad, just simply somewhere outside.

Ein Comix

Im Schattenreich des Staates Underground wimmelt es von merkwürdigen Figuren, die sich durchschlagen. Manche haben Jobs in zwielichtigen Bereichen, die für den Normalbürger an Wahnwitz grenzen, andere handeln eindeutig kriminell.

One of Plato's most controversial dialogues, Hippias Minor.

A collection of articles and art exhibitions that each explores the effects that technology has upon the ways humans experience the world.

Skizzenbuch des Künstlers, 2008 herausgegeben;
Gesamtauflage: 1000 Stück

Das Künstlerbuch Undersound erscheint anlässlich der gleichnamigen Ausstellung von Moritz Fehr (*1981) im Hildesheimer Kunstverein.

o.A

"De Bel, A Very Hard Cover Book" is a monograph containing a selection of work by Rotterdam based artist Dennis de Bel, (NL, 1984). According to Hajo Doorn director of WORM and initiator of this project, De Bel work lies on the "fringe of art, new media art, design and anti-art".

This publication is a reflection of the so-called “New Europe” in which the prefix, “new” acts as a fashionable accessory and a red-herring of the post-colonial relations between the still-divided, yet suspiciously merging “Eastern” and “Western” Europe.
(English)

Mit Textbeiträgen von Achim Hochdörfer, Christa Benzer, Eva Maria Stadler und Verena Krausnecker und einem Gespräch von Carrie Lambert-Beatty mit der Künstlerin




(D/Engl.)

Das narrative Buch « Letzte Generation Ost » beleuchtet verschiedene Lebensläufe einer Generation, die wenige Jahre vor dem Fall der Mauer in der ehemaligen DDR geboren wurden.

Eine sechsteilige Publikation, in einem Doppelschuber untergebracht, in dessen Mitte eine Fotografie (Deutsch, Englisch, Bosnisch)

Latitudes is a collage whose only constraint is to use fragments of existing texts and images and whose objective is to briefly suggest the outline of an imaginary novel.

Die dritte Version von Herbier beinhaltet Arbeiten von Justine Viard, Elsa Rey, Romain Lepage, Simon Grépinet, Marie Eude und Laure Lizé.

Vienna 2018, Artist booklet, 48 pages, 21 x 14,8 cm, Ed. 54/100

The second book in Marcopoulos' portraits book series takes a look at the musician, guitarist, rapper, producer, and actor Adam Keefe Horovitz (South Orange, NJ, 1966) also known as Ad Rock, one of the members of the pioneering hip-hop group, the Beastie Boys, together with Michael "Mike D" Diamond, Adam "MCA" Yauch and dj Michael "Mix Master Mike" Schwartz.

On the occasion of the exhibition Die fünfte Säule [The fifth column], curated by Moritz Küng, Joëlle Tuerlinckx presents the lecture-performance Les moments d?espace ? lecture for YouTube in 591 panels (version 17.11.11) and the publication Moments d?espace.
On 591 PowerPoint pages the artist describes her subjective and partially autobiographical thoughts concerning the paradox of space in the form of ?textimages? in French with English subtitles. While these are projected uncommented, Tuerlinckx improvises a musicalpiece on a first-generation Casio synthesizer.

Autistic Turn is a project by İpek Burçak,
which involves an artists’ book and spreads itself into other forms and media.

Eine Ausstellung in Buchform, in der uns koorder – das sind Matthias Berger und Till Hänel – durch sein Schaffen führt. Für die Publikation wurden alte Arbeiten reinszeniert und mit neuen im Atelier zusammengebracht, diese Konstellationen wurden fotografiert und anschliessend mit Videostills, 3-D-Renderings und älteren Ausstellungsansichten geschickt kombiniert und zusammengeschnitten, so dass daraus ein vermeintlich zusammenhängender neuer Raum entsteht: der Kosmos von koorder.

Das Marampa Projekt - Als es im kolonialen Clubhouse Schnitzel gab, ein Ministerialbeamter unter einem Baum in Afrika telefonierte, zwei Erzzüge aufeinander zufuhren und der Trafo-Koarl im Swimmingpool einen Frosch verschluckte: So lautet der Titel des Buches und des künstlerischen Projekts, in denen Juma Hauser über mehrere Jahre Spuren einer österreichischen Bergbauunternehmung in Sierra Leone gesammelt hat.

Andy Boots Werk überbrückt die schwierige Grauzone zwischen dem Fassbaren und dem Digitalen. In seinen gleichermaßen konzeptuellen wie poetischen Objekten und Gemälden gelingt es dem Künstler, Ideen, Orte und Prozesse zu verwirklichen, die sonst in einer Welt, die sich zu oft blind auf Technologie verlässt, verborgen geblieben wären. Wir unterhielten uns mit Andy Boot über seinen Umzug von Australien nach Österreich, seine Faszination für Blockchain und natürlich über das konzeptuelle Fundament seiner Arbeit.

Natalie Czechs fotografische Bildmontagen entstehen aus der simultanen Überlagerung zeitlich differenter Aufnahmen.

What is the color of Milk? Is it white? Or almost white? The images in this book show forty colors of human milk. They have been drawn from found footage images representing breast milk and human milk.

Seit 1995 erarbeiten Matteo Terzaghi und Marco Zürcher gemeinsam Collagen, Installationen und illustrierte Bücher und bewegen sich dabei immer im Grenzraum zwischen Bild und Schrift.

First published in Italy in 1956, Bruno Munari's »In the Darkness of the Night« tells the tale of an interconnected, intimate yet expansive journey across three settings—in the darkness, through a meadow, and into a mysterious cave—through a spellbinding combination of paper stocks, transparencies, cutouts, and simple but lively characters. This timeless artist's book, available in a new English edition, is a must-have for Munari fans, designers, bibliophiles, and lovers of exceptional book design.

In ihren ‘Displays’ spielt Katrin Mayer (1974) mit der sozialen, kulturellen und ökonomischen Architektur des zur Schau gestellten. Ihre konzeptuelle Praxis befasst sich nicht nur direkt mit der vorhandene Architektur des Ausstellungsraums und seine Parallele zu kommerziellen Shop-Displays, sondern auch mit dem Verhältnis zwischen ‘Begehren’ und ‘Sein’.

Wenn man stolpert und im Begriff ist hinzufallen und es dabei schafft den Aufschlag zu vergessen- und diesen Vorgang für sich zu erlernen vermag-, dann kann man fliegen.

Evolution (a collaboration with Håkan Jonson) is a Java-based AI application that emulates the writing and compositions of poet and artist Johannes Heldén.

Eine aufregende Reise hinein in Daniel Roths wunderbar gezeichnete Unterwelt ... ausgehend vom Glaswaldsee, einem See im Schwarzwald, durch das Reich von Tora Bora treibend, trifft man auf das ländliche Versteck des UNA Bombers und Thoreaus berühmte Hütte, um schließlich in japanischen Mysterien zu landen.

Roland Kollnitz war Assistent bei Franz West und ist gegenwärtig Mitarbeiter in der Bildhauer-Klasse von Heimo Zobernig an der Akademie der Bildenden Kunst, Wien. Mit dem von ihm entworfenen und realisierten Buch eröffnet der Verlag eine Reihe von Büchern mit österreichischen Künstlern der jüngeren Generation. Ephemere Körperskulpturen, Materialskulpturen, minimale Eingriffe im öffentlichen Raum, Veränderungen von Galeriesituationen, Landschaftsgestaltung als Klärung und Präzisierung der vorgefundenen Verhältnisse.

Das Buch geht dem künstlerisch-forschenden Ansatz nach, der dem Schaffen der Künstlerin innewohnt und der naturwissenschaftliche Methoden mit einem Augenzwinkern simuliert.

Publikation anlässlich der Marcus Geiger-Personale "Vergiss Venedig" im Büro Weltausstellung/Kunstraum Schauplatz, Wien (06.-31.10.2013).

Das Buch zeigt auf 112 Seiten mit zahlreichen Abbildungen aktuelle Installationen und Papierarbeiten von Braun, die die Balance zwischen Kunst und Natur, zwischen dem Natürlichen und dem Artifiziellen halten. Die Transformation von Stoff und Inhalt ist das zugrundeliegende Prinzip von Björn Brauns Arbeiten.

Reprints von 28 Blindgänger-Postkarten des Ersten Weltkriegs aus dem Archiv Peter Piller.

2009 gestaltete Tatiana Lecomte in Kooperation mit Kunst im öffentlichen Raum Niederösterreich und der Stadt St. Pölten ein Mahnmal für die zwischen 1944 und 1945 in St. Pölten Viehofen internierten Zwangsarbeiterinnen und Zwangsarbeiter.

The Emergency Exit installation not only merges the disciplines of architecture and art within this project, it is the culmination of a collaborative dialogue between Agnieszka Kurant and Aleksandra Wasilkowska that unites their interests and professional experiences.
(Engl.)

A three-dimensional paper sculpture with eight different views. A pop-up book as an homage to the contemporary art book scene.

EDITION
52/100
Betonblumen 006, Mandarina, 2009,
ein Original auf beigehefteter Mittelseite, signiert und nummeriert

A risograph printed artist book by Julius Göthlin, made out of a series of close-ups of his paintings.

Kerstin Stremmel unterzieht „The Fragile“, ein grafisches Alterswerk der Louise Bourgeois, einer eindringlichen Analyse.

A booklet with forewords by Lothar Späth and Christian Sery, and an introductory text by Axel Lapp accompanies this publication.

Johann Fischer war einer der produktivsten Gugginger Künstler. In seinen Schrift-Bildern erzählt er Geschichten, die seine Erinnerungen, Fantasien und Ideen mit aktuellen Ereignissen verknüpfen.

LOVE_ ist ein einjähriges Kunstprojekt mit Zentrale in der Altmüttergasse 5 in Wien. Neben Einzel- und Gruppenausstellungen werden verschiedenste Veranstaltungen organisiert und Personen eingeladen, die LOVE_ durch Vorträge, Filmvorführungen, Konzerte, Lesungen, Performances etc zu einem Ort der Auseinandersetzung mit zeitgenössischer Kunst machen. (englisch/ deutsch)

This is the reissue of the long out-of-print publication GAAG: The Guerrilla Art Action Group, 1969-1976: A Selection, first published in 1978.

Publikation der Künstlergruppe Sinnenbrand, 2011

Das grosszügige Heft erzählt die Geschichte der ersten Galerieausstellung vom Haus am Gern.

Doris Lasch and Astrid Seme focus in their project The imaginary museum (2017) on a political text work by US-American artist Barbara Kruger originally shown at Kunsthalle Basel in 1994.

Files from the archive Sculpture as Writing (2007-2014)

[the publication] looks at issues of representation and the construction of visibility. Miguel A. López discusses the processes of historicising Latin American art of the 1960s and 70s, and how current readings of key political events, such as the ‘Tucumán Arde’ episode in 1968, are questioning what has been placed under the geographical and art-historical rubric ‘Latin American Conceptualism‘. In an analysis of the use of shadow in the film performances of British film-makers Malcolm Le Grice and Gill Eatherley (...) (