Marcel van Eeden stellt für die 1. Ausgabe der neuen Künstlerbücher-Reihe “carte blanche” 6 unveröffentlichte Zeichnungsserien unter dem Titel “Short Stories” zusammen.

Den "Topographien der Seele" waren Paolo Bianchi und seine Mitautoren in Werken der Art Brut und Outsider-Kunst auf der Spur. Gestoßen sind sie auf Manifestationen vitaler, ursprünglicher Kräfte, die wir alle in der Seele tragen. Eine Kunst, die zwischen Innenwelt und Außenwelt angesiedelt ist, aber oft auch den Bruch des Einklangs beider Welten dokumentiert.

Die 5. Ausgabe des Magazins Pirol von März 2017.

Zur Schmalix-Ausstellung entstand 1990 ein kleiner feiner Katalog auf hochwertigem Karton. Hubert Schmalix, damals schon in L.A. lebend präsentiert zwei Werkgruppen.

Faksimile-Sammlerstück. Extravaganter, berührender und besonderer Katalog, der der französischen Art Brut Künstlerin Aloïse mit ihrem gewaltigen zeichnerischen Werk gewidmet ist.

Qualitativ hochwertiger Katalog zum allseits bekannten Künstler Markus Prachensky. Dieser gilt als eine der führenden Persönlichkeiten der österreichischen Avantgarde.

Nicht nur ALBERTINA-Direktor Klaus-Albrecht Schröder ist der Meinung, dass Martha Jungwirth ein fester Bestandteil der österreichischen Kunstgeschichte ist, sondern auch viele weitere Leiter und Leiterinnen von Museen und Sammlungen sind es.

Pauline Kraneis uses drawing to address definitions of space – both mental and real. Up to now, her work has largely consisted of drawings of urban spaces and ornamental patterns that are presented to the viewer as imaginary city maps or landscapes.

Zart bilden die Umrißlinien Szenerien von Stränden, Tieren und Menschen.

Ion Grigorescu’s diaries from the crucial years of 1970 to 1975 are a small literary and art-historical sensation.

PMFH ist ein Katalog von Franziska Holstein, der anlässlich der gleichnamigen Ausstellung
in der Galerie Spesshardt und Klein erschienen ist.

KALEIDOSCOPE’s Spring 2017 issue was accompanied by “Biblical Brutalist Bauhaus Bakersfield,” a unique 28-page zine conceived and designed by visionary designer Rick Owens on the occasion of his concurring exhibition “Furniture” at MOCA Pacific Design Center.

Der Schwerpunkt des Heftes liegt auf Porträts.

Die Monographie zu Werk und Person Max Weilers verfolgt dessen Entwicklung von den zwanziger Jahren bis zum Ende des 20. Jahrhunderts.

Eine Bildgeschichte über Argos, den Hund des Odysseus.

Das umfangreiche Katalogbuch zum Werk von Bruno Jakob, das anlässlich der Einzelausstellung des Künstlers im Kunsthaus Baselland erscheint, ermöglicht erstmals einen Überblick über dessen Schaffen ab den späten 1960er-Jahren bis heute.

This book is a facsimil of the process of Zenith project 2016. It contains several black and White drawings.

Das Buch verschafft einen Überblick über Felix Malnigs Werk in der Zeit von 2007 bis 2017.

Perfect Cherry Blossom presents the first and long-awaited collaboration between British artist Oliver Payne and Japanese pop artist Keiichi Tanaami. For this new series, Payne has reworked original drawings by Tanaami, adding stickers featuring motifs from Japanese “bullet hell” games.

This book extends from Megan Francis Sullivan’s 2016 exhibition at Kunsthalle Bern, titled ‘The Unanswered Question’.

"Series Series" is a series of interviews between a contemporary artist and curator Jacob Fabricius.

This book accompanies Nazım Ünal Yılmaz’s exhibition “Sibel's Beauty Parlor” held at SANATORIUM between May 11 - June 10 2017.

Katalog zu den Musikerköpfen von Anton Herzl anlässlich der Ausstellung im Haus der Musik in Wien.

This monograph features a new body of work, which artist Ida Ekblad realized for a solo exhibition at De Vleeshal in Middelburg, The Netherlands.

Im physischen Akt des Zeichnens macht Peter Jellitsch die Unsichtbarkeit der Datenerfassung sichtbar: eine visuelle Symbolisierung dessen, was die weltumspannende Vernetzung produziert, eine potenziell unendliche und nie vollständige Wertschöpfung aus dem Nichts.

In der Publikation werden Art-brut-Arbeiten und psychisch durchdrungene Arbeiten österreichischer Künstler gemeinsam präsentiert und vermitteln jenes vom Zeitgeist geprägte Kunstwollen, mit dem eine Generation überkommene Strukturen endgültig hinter sich lassen wollte.

Zeitgenössische Kunst im Dialog mit alten Meistern

Ob im Sprachlichen oder Bildlichen, im Vortrag oder in Ausstellungen: Im Zentrum von Dominik Sittigs (*1975 in Nürnberg) Kunst steht das Problem des ästhetischen Ausdrucks. Vorstellungen von Transparenz, expressiver Unmittelbarkeit und künstlerischer Authentizität verkehren seine Arbeiten ins Undurchsichtige, Paradoxe und Artifizielle. In Texten und Bildern schafft Sittig

Album of works by Rafał

As painters, Ross Bleckner and Marlene Dumas share a concentration on lightness and darkness in their quest for the essence of light.

At the center of the exhibition, on view at the Orangerie of the Lower Belvedere from November 9th, 2016 to February 5th, 2017, is the latest series of works by Hubert Scheibl.

In-Between Things
Hard-Edged Things
Liquid Things
Cold Things

Plassein is a collection of short stories, told through a series of sequential drawings that intertwine to create unsettling, dissonant dreamscapes.

The book “Watercolors” is documenting a one and a half year long correspondence in form of watercolors sent via email between Natalie Häusler and David Horvitz.

Acknowledged today as one of the most influential figures of post-war Yugoslavian art, mangelos is the pseudonym that the Yugoslavian art critic and historian Dimitrije Bašičević (1921–1987) used for his artistic activity, a parallel career he would only make public in the 1970s.

Like a pictorial encyclopedia, ''Das Wunder des Lebens'' contains over four hundred drawings that show all that the modern world has to offer, from maps and city views to cars and airplanes.

Nathalie Du Pasquier was one of the founding members of Memphis, the groundbreaking Milanese design and architecture collective.

An artist book juxtaposing text and image, history and its revision, The Blind Merchant was produced from 1989 to 1991.

The Space Age consists of seven fold-out posters and a text by Martin Herbert. The publication coincides with the exhibition at M – Museum Leuven which encompasses fourteen years of Mir’s career.

Inhalt concentrates on Eberhard Havekost's painting from the past ten years, focusing on work first exhibited at KINDL – Centre for Contemporary Art, Berlin (October 23, 2016–February 19, 2017).

Luminary Petals on a Wet, Black Bough is an artist’s book focusing on Victor Man’s series of paintings.

Der Katalog eröffnet einen Dialog zwischen neueren Gemälden und einer Auswahl älterer Arbeiten sowie aktuellen plastischen Werken und Objekten, eingebettet in räumliche Environments.

Erstmals rückt dieser Katalog die Zeichnungen, Monotypien und Aquarelle von Erwin Bohatsch in den Mittelpunkt einer retrospektiv angelegten Präsentation.

Maria Magdalena Z'Graggen (*1958 in Basel) tritt seit vielen Jahren mit gegenstandsloser Malerei und großformatigen Aquarellen hervor. Die Publikation vermittelt erstmals einen Überblick über das Gesamtwerk von Maria Magdalena Z'Graggen von den Anfängen um 1992 bis heute.

Der thematische Katalog entführt in rauschhafte Welten, psychedelische Farbkosmen und künstlerische Versuchslabore. Er lädt ein in sinnliche Welten zwischen Höhenflug und Absturz.

Katalog mit 55 farbigen und 79 schwarz-weißen Abbildungen im Offsetdruck, gestaltet von Toni Schönbuchner.

The work of Paulina Olowska (born 1976 in Gdańsk, lives and works in Raba Niżna, Poland) demonstrates an interest on Communist Poland's fascination with Western consumerism and celebrates the spirit and stylish improvisations of the "Applied Fantastic"—a term coined by Polish writer Leopold Tyrmand in 1954, to describe the vernacular re-creations of Western styles.

This zine was drawn by Slovak artist Martin Lukáč and the 1,5 year old boy Cestmir Harovnik.

Das Buch von Leonid Miroschnik trägt den Titel "Transformation" und beschäftigt sich mit Zeichnungen und Grafiken.

Recorded by Joana Escoval at Lisbon's Botanical Garden, May
2009, while drawing the series Olea Europaea var. Europaea – fase de adaptação.

The Borrowed Gaze/Variations GTB, a series of paintings created by Karin Hanssen, reappropriates the female Rückenfigur (back figure) of the famous work Paternal Admonition (1654) of Gerard ter Borch.

Featured artists in this issue:
Meleko Mokgosi, Hernan Paganini, Andrew Miksys, Joseph Hart, Ryota Kyoshima, Erik Olson, Linn Pedersen

Mit einem Essay von Gabriel Ramin Schor. Anlässlich der Ausstellungen in der Galerie Tammen & Busch, 1996, Berlin / der Hochschule für angewandte Kunst, Wien und dem Marburger Universitätsmuseum, Mai 1997. Ordentliches, sauberes Exemplar.

This publication was printed with a risograph.

Published on the occasion of the 2016 Cheim & Read Exhibition.

Tokyo based illustrator Kei Sekikawa describes her work as "lots of pastel colour with hints of spice and sense of mystery".

Manz’s notebooks, published here for the first time in this 1,000-page volume, prove that his compositions are anchored in a system of correspondence with the art of the past—from Islamic decorative art to Egyptian memories, everyday encounters, and his personal life.

This book presents a collection of 50 paintings from Gosia Machon's Hotel series.

MeeNa Park's practice is research and process-based, constantly questioning not only what is being painted but the methodologies and philosophies adopted in her work.

Dieses Buch enthält 30 schwarz-weiße Abbildungen von Fahnen.