Franz Kapfers Festspiele fassen das Drama der Liebe in neue bzw. alte Bilder. Bis auf die Arbeit Cinecittà 2004 stammen alle Fotografien aus dem Jahr 1991, als Franz Kapfer für die Salzburger Festspiele arbeitete.

"... nur war es ihm manchmal unangenehm, daß er nicht auf dem Kopf gehn konnte." Wer auf dem Kopf geht, meine Damen und Herren, - wer auf dem Kopf geht, der hat den Himmel als Abgrund unter sich. (Paul Celan)

A voluminous book containing a precise composition of images from other books. The result of a long term investigation, this voluminous encyclopaedia contains solely images collected from other books, and reads as an exhilarating and extremely rich filmic sequence. Suter's interest lies not only in the iconographic value of images and the way that the human brain processes visual information, but also the causes by which images become charged with associative values.

Diese Publikation entstand im Rahmen der Hervé Coqueret Ausstellung "The picnic near the lake shore" in der Galerie du Collège Marcel Duchamp der Ecole Municipale des Beaux-Arts de Chateauroux, von 18. Dezember 2010 bis 5. Februar 2011.

Fotoarbeit im Zeitungsformat

In den Temperabildern des österreichischen Künstlers Hubert Lobnig öffnen sich Einblicke in möblierte Innenräume, die so flüchtig und vergänglich sind, dass der Betrachter dieser ausgewaschenen Farben und schwach konturierten Gegenstände nicht den Eindruck mitnimmt, er hätte es mit Darstellungen einer äußeren Wirklichkeit zu tun.

II II V is a book about concrete, rabbits, abstraction, riddles, chicken mesh, bathrobes, lampshades, angels, salt, time, satellite dishes...

Ubiscribe is a book on on-line and off-line publishing. The first issue of this experimentally composed and edited book contains essays, project descriptions, links, practice instances and anecdotes on personal publishing through the Internet and new media.

Aus Bildern, die wir sehen, entsteht unser Weltbild. Welche Bildwelten zeigen uns fotografierende Künstler und Künstlerinnen, welche Weltbilder vermitteln sie uns?

Der Auslöser konzentriert sich auf die menschlichen Geschichten hinter der Kamera.

In the context of the international financial crisis in spring 2009 and the resulting rising unemployment rate, the students of the Estonian Academy of Arts came up with the idea of offering recently laid-off employees an opportunity to make art.

An der Wende vom 20. zum 21. Jahrhundert ist eine in immer neuen Varianten ausgeformte reduktionistische Arbeitsweise zum Charakteristikum von Horáková + Maurer geworden.

Die in Wien und Aggsbach (NÖ) lebende Künstlerin Marianne Maderna (*1944) verbindet Skulptur, Zeichnung und Film oftmals zu einer Art Gesamtkunstwerk, was sich mit der Installation HUMANIMALS in der Dominikanerkirche Krems eindrucksvoll bewahrheitet.

Florian Rossmaniths Buch "Coffee and Listerine" entführt den Beobachter auf einen verschwitzten psychodelischen Trip durch die New Yorker Metropole.

Die vorliegende Ausgabe des in-situ Magazins wurde von dem deutschen Künstler Klaus Rinke gestaltet.

EDITION

Dieses Textbuch begleitet die Ausstellung: »Erik van der Weijde. Gebilde« zu sehen bei Camera Austria (6.12.2014 bis 15.2.2015).

Luigi Ontani is considered one of the greatest living Italian artists. A painter and sculptor, for decades he has worked on the themes of the myth, the mask and the symbol in various forms. One of the most legendary yet least documented aspects of his activity is the work that he carries out in Bali, where he lives for several months each year.

In the late eighties, Dutch artist Hans Citroen meets Barbara Starzyńska, a Polish architect, and ends up visiting relatives in Oświęcim, the city where his grandfather survived KZ Auschwitz.

"Journal der HGB #4 Teaching Of ..." ist der Lehre im Medium Fotografie an der HGB gewidmet und gibt einen aktuellen Einblick in verschiedene Felder und Positionen künstlerischer Arbeit und Lehre an der HGB.

Als "Nothing Personal", das gemeinsame Buchprojekt der Schulfreunde Richard Avedon und James Baldwin 1964 erschien, stellte es die Fähigkeit und Bereitschaft des Publikums, Mehrdeutigkeiten und Widersprüche auszuhalten, auf eine zu harte Probe.

Dieses Buch entstand anläßlich der Ausstellung BROT METER im RUPERTINUM Salzburg, 31.März bis 2.Mai 1993.
Texte frei zitiert nach: Kinder- und Hausmärchen gesammelt durch die Brüder Grimm.

Die konzeptuellen Bildserien von Roland Iselin beschäftigen sich mit Realität und Inszenierung und versetzen den Fotografen in die Rolle eines präzise beobachtenden Dokumentaristen, der Fragen stellt und versucht mit seinen Bildern Antworten zu liefern.

Das Künstlerbuch zu seinem Projekt »One Side of Broadway« (2005), einer Diainstallation mit Ton, evoziert die Zeit um 1910, in der New York zentraler Schauplatz der Entwicklung des Spielfilms und der Kinos war. Diese Zeit verbindet sich unmittelbar mit heute, wenn Buckinghams fotografische Aufnahmen vom Broadway von 1999 die Frage nach der Bedeutung dieser Geschichte zu unserem heutigen Wissen und Wahrnehmen stellen.

Until I Gush Forth is a meditation on living with the unknown as a constant companion.

Ohio ist ein Künstlerprojekt in Form eines Magazins mit Photos von Jens Hagen.

Diese Publikation ist ein Projekt der Künstlerin Laurianne Bixhain.

Vermeintlich offensichtliches und die Bildgläubigkeit der Mediengesellschaft werden in Frage gestellt.

Steffi Klenz places a sequence of a 1973 archive press-photograph at the centre: a photograph of a damaged section of the Berlin Wall.

This book invites you to undertake a voyage. You can accept this invitation sitting and reading or walking and exploring. Almost all locales depicted in this book are publicly accessible, if occasionally with advance reservation.

In June 1972, Mario Bellini arrived in New York to take part in ‘Italy, the New Domestic Landscape’, the MoMA exhibition where he was to present his ‘Kar-a-sutra’, the very first MPV, a revolutionary space-mobile.

Der Band widmet sich einem wenig beachteten Kapitel der frühen (afrikanisch-)amerikanischen Fotografiegeschichte zwischen 1880 und 1930: Anhand schwarzer und weißer fotografischer Darstellungen afro-amerikanischer Personen erweitert er aus der Konvergenz von Kunstgeschichte, Medien- und Kulturwissenschaft unser Verständnis des identitätsspeisenden Bildarchivs dieser Zeit.

Laura Horelli works with montage to confront the reality of ‘official’ images and messages from society, politics, the media or economics with those from her own perspective. She manages, in the meeting of these two ‘realities’, to open up zones of the imaginary that permeate and determine daily human experience in many ways.

The writing of artist Padraig Robinson takes the form of essays published in pamphlets, newspapers, books, and films, investigating overlooked aspects of queer history and visual culture.

Traces of Autism is about an understanding of public space, which is seen as a confrontation with insecurity, as exposure, as vulnerability, and which rejects the use of the term ‘public’ for spaces that are actually more and more privatized and protected.

Guy Bourdin was a groundbreaking image-maker and undoubtedly one of the most influential fashion photographers of the twentieth century. Intriguing and revolutionary, his work has achieved a cult-like following; the striking use of color, suggestive narratives, and surrealist aesthetics establishing a visual language all his own.

Günther Selichars bevorzugtes thematisches Arbeitsfeld sind die Medien und Massenmedien, um die sich seine künstlerische und theoretische Arbeit seit Anfang der 1980er Jahre dreht und bei der vor allem seit etwa 1990 die Grundlagen der (massen)medialen Bilder und ihre Visualisierungstechnologien in den Mittelpunkt gerückt sind.

Jonathan Meeses Bilder, Zeichnungen, Collagen und Texte werden von einer Vielzahl hermetischer Figuren bevölkert.

Vor einem Jahr war das niederländische Dorf Beetsterzwaag der Schauplatz eines Kunstprojekts am Kunsthuis SYB: Ausgangspunkt war eine Arbeit von Laurence Aëgerter und Ronald van Tienhoven. (French)

Die Künstlerin Johanna Diehl, die in Leipzig Fotografie studiert hat, beschäftigt sich in Displace mit den architektonischen Spuren eines andauernden Konfliktes auf der seit gut 35 Jahren geteilten Insel Zypern.

(Engl./D.)

Ausgangspunkt der Arbeit sind Fotografien von Felsbrocken wie man sie auf Autobahn Raststätten, in verkehrsberuhigten Wohngebieten, auf Parkplätzen von Einkaufzentren, etc. findet.

This publication shows black and white photographs from one night in Venice, taken by Jacopo Benassi.

Wie nehmen wir unsere Umwelt wahr? Wie wird diese Wahrnehmung geprägt – und ist ein alternativer Umgang mit ihr möglich? Christian Knechtl versammelt in der interdisziplinären Ausstellung Projekte, die sich kritisch mit bestehenden gestalterischen Normen auseinandersetzen und untersuchen, wie diese unser soziales Handeln prägen. Mit AO&, Siegrun Appelt, Beatrix Bakondy, Kathrina Dankl, Aldo Giannotti und Thomas Gronegger

For his first fanzine Cranico stole a Johnny Cash song title track and collected some "mug shots" of famous and historical musicians.

Christoph Weber’s book project takes a close look at the development of his art practice from methodological reenactment (Nachvollzug) to his engagement with concrete.

Bratislava's Superstructures is a project about the phenomenon of rooftop extensions in the capital of Slovakia.

Den Cuxhavener Galerieraum hat Stefan Demming in ein poetisches Atelier zum Thema Meer verwandelt, das er als ein die Nationen verbindendes Territorium, eine Trans-Nation, bezeichnet.

The image of the body can take many forms reflecting the never-ending human desire to create the imprints of ourselves. The theme of the body and corporeality has appeared in photography since the very beginning.

Band B der „Bataille Maschine“ ist ein eigenständiges, selbst verantwortetes Buch, das inhaltlich und formal den Bezug zum Band A von Marcus Steinweg herstellt. Es enthält dessen Texte „Warum Nietzsche?“ und „Philosophie der Verantwortung“, die er für die Workshops im „Bataille Monument“ geschrieben hat.

In Circulation fotografierte der Britische Künstler, Professor für Fine Arts in Leeds, von 2001 bis 2011 an seiner Sammlung von 48 Silvergelatin-Prints.

I Am is a project of Ilse Frech about young women who have grown up within the Muslim culture in the outer suburbs of Paris. Frech's photographs are intimate portraits of young women seeking their identity, as they find themselves often in between two cultures.

What is a camp?

The book 'MOURES' (FACES) is a photographic chronicle from years 2000 to 2012, including faces of people as well as faces of trains that coexist for a split second in front of the camera lens.

You the Boxer is the second photobook in the One-a-Month challenge Michael Wynne has set hisself, starting 1st October 2016.

Somewhere is a photography book that takes us on a journey in the most concrete and abstract sense of the word.

Art book by Maximilan Rossner, printed by Cosima Pitz in a limited, hand numbered edition of 300 in 2016.

Physics and painting appear to have nothing in common with each other. Yet artist Dirk Vander Eecken and scientist Stef Van Tendeloo have effortlessly bridged the gap between the two. Dirk Vander Eecken’s doctorate is inspired by a series of black and white images given to him by Stef Van Tendeloo. Nano-science and painting: an intriguing but not a very obvious combination.

Seit den späten 1990ern hat Egill Sæbjörnsson (*1973) in seinen Arbeiten eine nahezu einzigartige Herangehungsweise hinsichtlich der Verwendung von Material, Stil und Sujet entwickelt.

Few subjects evoke as much controversy nowadays as the subject of food. The world's population continues to grow, and with the rise in prosperity comes an ever greater need for food that can be trusted. Inevitably, it seems, this means both an increase in scale and unceasing technological innovation, with unpredictable results at times.

In the series "Desire in Representation" the artist Peggy Buth examines colonialist constructions of meaning and identity. Awarded in »Die schönsten deutschen Bücher 2010« der Stiftung Buchkunst.
(English/Deutsch)