Schwarzgeld wird nicht in Tüten verpackt, auf denen Schwarzgeld steht. Anders bei Lakritzbonbons, die Erik Steinbrecher als Material für seine neue Arbeitsserie verwendet hat.

Frog is an international art and architecture magazine.

CORNER football + society is a periodical publication that proposes a crossdisciplinary approach, taking football and its complex contemporary and historical context as a starting point.

A fabulous facsimile of an almost unknown masterpiece by Joseph Cornell, presented in a box, along with a volume of essays and an interactive DVD.

Katalog mit 16 schwarz-weißen und 6 farbigen Abbildungen im Offsetdruck, gestaltet von Toni Schönbuchner (ARC).

With their debut album set.jet in late 2008, merker.tv fathered an awesome bastard of house, disco, electropop and rocking guitars.

Die Publikation gibt einen Überblick über Arbeiten aus den Jahren 2008–2010, in denen sich Konstanten wie das Interesse für Sammlungen, Archive und das Buch als Medium, aber auch die Ausweitung der künstlerischen Medien und die bisweilen ironische Reflexion seiner Themen zeigen.

In order to illustrate the complex and often oppressive relationship that exists human beings and our material things, Dutch artist Melanie Bonajo contorts, binds, balances, and burdens her female models with the objects of everyday life: chairs, bookshelves, aerosol cans, food, empty containers, and cleaning supplies.

A catalogue as reader: the enclosed texts describe the nearly one hundred works the artist produced through the year 2020 under the name “Stefan Riebel”; these texts, however, are autonomous pieces of writing * in their own right.

Published on the occasion of an exhibition by the same name, curated by Luis Jacob.

Vrach is Renaud Regnery's collection of all the sketches made for the painting of the same name: Vrach, 2019, plaster, acrylic paint and alkyd lacquer on wallpaper on canvas, 200 x 135 cm.

Mit Schlüsselwerken wie »Tropicalia« von Helio Oiticia zieht die Publikation einen historischen Querschnitt durchdie Vielfalt der künstlerischen Anarchie und entfaltet einen Parcours von der bildenden Kunst, über die Musik bis hin zum Film und zur Poesie und zeigt, wie der kreative Impulsin Arbeiten zeitgenössischer brasilianischer Künstler bis zum heutigen Tag weiterwirkt.

„Wo fehlt’s nicht irgendwo auf dieser Welt? Dem dies, dem das, hier aber fehlt das Geld.“ So ließ Goethe Mephistopheles in seinem „Faust II“ sprechen.

This catalogue is published to accompany the exhibition Thorsten Brinkmann »Warfare Canaries«, 2014 in the Flanders Fields Museum, 5 July 2014 – 4 January 2015.

„Allein das Objektiv gibt uns ein Bild von dem Objekt, das imstande ist, in unserem Unterbewußtsein die Sehnsucht nach mehr als nur einer annähernden Abbildung des Objektes zu befriedigen: nach dem Objekt selbst, ohne dessen zeitliche Begrenzungen.

„Fast unbemerkt im Windschatten der neuen, oft als "wild" apostrophierten Malerei hatte sich Anfangs der 80er Jahre eine Tendenz der Malerei entwickelt, die Markus Brüderlin als „Neue Geometrie“ in dieser Dokumentation vorstellt.

Buch erscheint anlässlich der Ausstellung im Rahmen der Art Cologne 2012

(Französisch/Deutsch/Englisch)

How can art and culture contribute to creating new imaginaries of the future within the current political and social discourse marked by misinformation, radicalization, populism, and a general crisis of representative democracy? Shaping Desired Futures draws the map of a changing Europe that can help contextualize today’s burning questions and trace still unknown narratives shared by Eastern and Central Europe. Through a series of interviews, essays, and artistic contributions, it proposes new means through which art can model alternative visions and help shaping different desirable futures.

Questioning the ephemeral quality of a performance, the artist published a documentation of an act he did in 2017. The textual score of the performance and the visual material became an independent art book. Suspended between a theoretical lecture and a personal diary style, the publication captures a subjective experience of non binary person who practices sex with gay men. The project poses questions on the place of body in our language, appropriation of sexuality by marketing and consumerism and problems in defining non-binary identity. Photographs and texts: Julek Malinowski, Book Design: Wikor Gromadzki

Till Lukat, Hans Lichtenwagner, Lukas Weidinger, Marc Hennes, Ricaletto, Malin Schönberg, Carlotta Richter, Leo Koppelkamm

Nachdem im ersten Band der Dokumentation (Band 120, 1992) vor allem der Humor in der zeitgenössischen deutschen Kunst untersucht wurde, erweitert der zweite Band das Spektrum humoristischer Kunstforschung um mehrere internationale Positionen.

"Kunst als Massenware und deren beständiges Prinzip des hemmungslosen Konsums" auf der einen Seite, der "Diskurs über die Verarmung und Unmittelbarkeit" auf der anderen Seite: So benennen Tricia Collins und Richard Milazzo die beiden Pole, zwischen denen sich die aktuelle Kunst in New York entwickelt.

Im Widerstand gegen den Neoliberalismus muss das soziale Denken und damit die Sozialdemokratie aus ihrer defensiven Haltung aufgerüttelt und durchsetzungsfähiger gemacht werden.

Collection of 35mm photographs shot along a drive through Middle America.

“The African Twintowers” by Christoph Schlingensief is the conclusion of a trilogy on the theme of “Slum” that Neue Galerie Graz started in autumn 2006. “The African Twintowers”; this hybrid of theatrical installation and cinema, is a powerful investigation of the African poverty crisis. The countries high daily mortality rate, resulting either from the cruel civil wars, hunger, or AIDS, can still be traced back to the aftermath of Western colonial policy.

Catalogue for touring exhibition curated by Paul Rooney.

Spätestens mit ihren Auftritten auf der 50. Biennale Venedig und der Manifesta 5 hat sich die deutsche Künstlerin Amelie von Wulffen auf dem internationalen Kunstparkett einen Namen gemacht. In ihren Collagen, Zeichnungen und fotografischen Überblendungen beschäftigt sie sich mit biografischen Recherchen und Rekonstruktionen.

Margaret Calkin James was a calligrapher, graphic designer, textile printer, watercolour painter and printmaker. Her Order Book shows that she worked for the most progressive, prestigious and popular clients of the inter-war years.

Einem Schlachtfeld ähnlich liegen dutzende Spielpuppen verteilt im Raum.

Bianca Baldis Publikation Play-White ist zwischen ihrer jüngsten gleichnamigen Videoarbeit und einer neu in Auftrag gegebenen Serie von Textilarbeiten angesiedelt, und vereint Ideen rund um den komplizierten Akt des „Passing".

Zur Malerei von Günter Tuzina schreibt der niederländische Autor Steven Aalders:

Jedes Bild ist auch ein Körper.

Hugo Wolf Festival war und ist eine Entdeckungsreise, die durch die Zusammenführung von Musik und digitalem filmischen Bild neue Zugänge zu klassischer Musik ermöglicht.

Künstlerbuch: 100 Stk numeriert und limitiert

Aranberri bezieht sich in seinen Arbeiten häufig auf bestehende Strukturen wie Bauwerke, öffentliche Anlagen oder Kunstwerke und unterzieht sie einem analytischen Entschlüsselungsprozess. Er beschäftigt sich mit den verschiedenen Ebenen oder „Sedimenten“, die Kunstwerken zugrunde liegen oder sie ausmachen.

Anlässlich der Ausstellung "Krumlovsommer – Ein Film von Norbert Trummer“ im Studio der Neuen Galerie Graz, 17.12.2003-18.01.2004

In ihren Filmen und Installationen der letzten Jahre setzt sich Schweiger mit den Planungsvorstellungen der Nachkriegsmoderne, deren architektonischen Erscheinungsformen in Ost und West und einer Auflösung der mit diesen Bauten zusammenhängenden Vorstellungen von Arbeit, Gesellschaft und Rollenmodellen durch gesellschaftliche und politische Entwicklungen auseinander. Der Katalog markiert einen Endpunkt ihrer künstlerischen Auseinandersetzung mit dieser Vergangenheit, die die Kindheit und Jugend und damit die Gegenwart ihrer (Künstler-) Generation prägte.

HOTEL CHARLEROI - Annexe is a publication project by Armin Lorenz Gerold, Daavid Mörtl, Georg Petermichl and Antoine Turillon about HOTEL CHARLEROI, a self-organised artists-in-residence project established in 2010 by Adrien Tirtiaux, Antoine Turillon and Hannes Zebedin.

This ingeniously packaged two-volume set illustrates in color all 1,004 new and vintage Postcard Pictures, most of which have not been previously catalogued or exhibited. Volume One covers the period from 1972 - 1989, in groups composed of varying arrangements and romantic and historic subjects and begun shortly after Gilbert & George achieved recognition in the art world.

This publication reconsiders the role of painting in the United States between 1965 and 1975. It examines how

Im Notfall Meditation: der programmatische Titel erhebt den prekären und bedrohten Augenblick zur Dauer, er ist dem gleichnamigen Gedichtband von Frank O’Hara entnommen.

wenn es gut riecht, dann schmeckt es auch

Katalog anlässlich der Ausstellungen im Künstlerhaus Palais Thurn und Taxis, Bregenz (2.3. - 1.4.2013) und der Galerie im Traklhaus, Salzburg (12.4. - 18.5.2013)

2005 Vinyl EP by Austrian Hip-Hop Band Merker.tv.

«Das Wesentliche an der fotografischen Arbeit ist für mich die Begegnung mit Menschen.»

Ohlsdorf ist der Titel einer Serie von 24 Fotos die ich über die letzten 2 Jahre im Hause Thomas Bernhards in Oberösterreich fotografiert habe.

General Fundy is the name of a collaborative audio art project critical of "the decadence of Western policy and Western economy."

Der 1938 in London geborene Star-Fotograf David Bailey begann seine Karriere als Chronist des „Swinging London“ der 1960er-Jahre und gilt bis heute als Meister der Porträtaufnahme.

The punk pulp love story by a post-post-modern dandy, boy-about-town, lost in the perverse underworld of sex & drugs & culture wars.

Wien is a perennial calendar featuring twelve illustrated glimpses of contemporary Vienna. Francesco Ciccolella, born in Salzburg in 1990, is an illustrator and graphic artist living in Vienna. His award-winning illustration work regularly appears on the covers of international newspapers and magazines or on advertising billboards around the globe. And now, on a brand-new calendar. Limited edition of 500

2nd Edition Photozine: Herrenreise 2012

Ringier Jahresbericht 2008

This special issue is experimental, and could be considered as a first attempt to produce a format for Multitudes Transnational.

An introduction to the work of New York artist Cory Arcangel, this publication, produced in collaboration with leading design duo Dexter Sinister, is an accompaniment to Arcangel’s installation, "A Couple Thousand Short Films About Glenn Gould".

Kreatives Schmuckdesign jenseits von Luxus und Pomp. Schmuck ist im Trend. Ob Glamour, Gothic, Pop oder Minimalismus rund um eines der ältesten und immer wieder innovativsten Kulturgüter der Welt finden sich derzeit viele ungewöhnliche Entwürfe, Materialien und Gestalter.

Published on the occasion of the 2016 Cheim & Read Exhibition.

Catalogue in newspaper format with coloured and black and white figures in web offset print, designed by Andrej Loll
with a text by Annett Reckert

Klangteppich 2010
(Psychodelic Supra Spirit)

Casco Issues #9 is devoted to Past Imperfect, an ongoing research project by Bik Van der Pol, which started in Casco in November 2003. Past Imperfect examines the extent to which radical choices and events influence the course of (art) history and through that, our forms of perception.(English)

Die Publikation dokumentiert und verhandelt das zweijährige Ausstellungsprojekt Utopie und Monument zum steirischen herbst 2009 und 2010. Der Fokus lag hierbei auf zwei Spezialthemen: 2009 die Privatisierung des öffentlichen Raums und 2010 Virtuosität und öffentlicher Raum.

In June 2019, Elise By Olsen was invited to deliver the graduation lecture at Elisava School of Design and Engineering in Barcelona. The lecture took form as a loose conversation with professor Saúl Baeza, taking By Olsen’s past, present and future projects as points of departure to navigate freely through her thoughts, approaches and techniques. This conversation ended up taking somewhat of a retrospective look at the way By Olsen has manoeuvred through various projects and creative formulas, reconciling the realms of fashion, art and media, from a very early age onwards.