Die Nötigungen von Kunst und Kirche sind in den Bildern von der Jungfrau übereingekommen. Das Zeichensystem der Immaculation verschwindet nicht. Zu schonen und zu verkennen soll der Missbrauch sein. Das Religiöse mit dem Heiligen verbindend, gerät ein Bild zu einer Glaubenslehre.

Joachim Koester works along the borders between documentary and fiction. Typically he begins with an obscure story bound up with a particular place, a sited tale that is somehow broken or layered through time.

„Fresh Trips“ dokumentiert die Aktivitäten von medien.kunst.tirol zwischen 2005 und 2007.

Tales of Resistance and Change. Artists from Argentina brings together the production of twelve contemporary Argentine artists and groups of artists that conceive their environments as a field for reflection and action. Social and political consequences of the financial crisis of the years 2001-2003 in Argentina form the backdrop of the exhibition.

Ein Buch über paranormale Erfahrungen, dokumentiert und gezeichnet von der Künstlerin Susana Perrottet.

Eine aufregende Reise hinein in Daniel Roths wunderbar gezeichnete Unterwelt ... ausgehend vom Glaswaldsee, einem See im Schwarzwald, durch das Reich von Tora Bora treibend, trifft man auf das ländliche Versteck des UNA Bombers und Thoreaus berühmte Hütte, um schließlich in japanischen Mysterien zu landen.

Am 26. April 1336 bestieg Petrarca, „freiwillig und aus purem Interesse“, wie er schreibt, zusammen mit seinem Bruder den Mont Ventoux in der Provence.

The catalog “dreizehnzwei – selected exhibitions“ focuses on three of a total of twenty thematic group exhibitions which were shown in the exhibition space until 2008.

An Exhibition of Artists’ Books and Multiples from the Permanent Collection of Art Metropole.

Obscure Alterations – The Namnlös Archives vol. 1 is a zine styled booklet presenting a selection of digital drawings created in Microsoft Paint.

Im Jahr 1996 fand in der Galerie Faber unter dem Titel „Mit ihren weissen Gliedern und ihrer Anmut, ebenso weiss" eine Ausstellung des Wiener Künstlers Gerhard Fischer von Knabenfotos aus dem 19. Jahrhundert statt.

Am 16. Juni 2005 wird der Künstler Otto Mühl 80 Jahre alt. Das MAK Wien hat Mühl im Jahre 2004 eine Retrospektive gewidmet, die im Sommer 2005 in Hamburg von der Phoenix Kulturstiftung/Sammlung Falckenberg gezeigt wird.

The publication brings together extensive material from Hamlet, mise-en-scène presented at Portikus, along with recently restored as well as never-published stills, drawings, and writings by American filmmaker and artist Jack Smith, related to his film Hamlet in the Rented World

Lapdogs of the Bourgeoisie investigates the latent issue of class underlying the field of contemporary visual art. On the one hand, it raises the question of whether a given socioeconomic background still helps define your artistic career—and to which point the said career might reflect or consolidate the hierarchies in question. On the other hand, the project asks whether the traditional analytical tools at our disposal are helpful in such an examination of the art world today.

Issue 3 of FOUNDATIONS is about the concept of “genre”, as it applies to various creative outlets.

Diese Publikation, die im Rahmen der Ausstellung „In the Stomach of the Predators“ entsand, stellt die Aktualisierung einer Seite aus dem berühmten statistischen Bildatlas „Gesellschaft und Wirtschaft“ von Gerd Arntz und Otto Neurath aus dem Jahr 1930 dar.

The original ideals of the Enlightenment research university and the rise of aesthetics in modernity have been decisive in shaping neoliberal capitalism. How, then, might we endeavor to change the academic status quo?

Since the 1960s, Stephen Willats is counted as one of the most influential protagonists of international conceptual art in England.

After Transient constructions (2003) and Paranoid obstructions (2004), Els Vanden Meersch presents the third release of her photographic work in book format.

This is the main editorial project of BOLO Paper. BOLO 2 includes the work of 45 contributors from all over the world. The main theme of the second issue is: "Dreams are indispensable".

o.A.

Für das Projekt panoramarand umrundete Matthias Klos die Stadt Salzburg entlang der Stadtgrenze zu Fuß.

Eine Magazin ist ein jährlich in Wien erscheinendes Magazin.

Ein Vortrag an der HafenCity Universität Hamburg, Februar 2008

(Deutsch)

Book about the work and thoughts of the Mexican artist Gabriel Kuri, published in co-production with CoNaCultA, with support from kurimanzutto, Mexico City and Franco Noero Gallery, Torino. Texts by Dieter Roelstraete, and Maxine Kopsa.


(Eng/Spanish)

This monograph is the first to focus exclusively on Paul Sietsema's paintings and drawings. With depictions of objects that invoke a sense of history, Sietsema explores how images are made and circulated today. The book opens with a survey essay by Tim Griffin considering the central conundrum of time in the artist's work: "Sietsema outwits his epoch, perhaps, by outlasting it in execution, with his work becoming an article of the past sometimes before being seen, or recognized, in the present."

CD (32' 39) in cardboard box with booklet, 100 copies.

There has never been a full agreement as to what were the key influences on Kurt Schwitters when he was preparing the Ursonate.

In ihrem erstaunlich vielseitigen Werk setzt Kiki Smith sich eindringlich mit der politischen, gesellschaftlichen, philosophischen und spirituellen Dimension der menschlichen und ganz besonders der weiblichen Existenz auseinander.

Dieses Buch existiert in einer maskulinen und einer femininen Sprachfassung. Inhalt identisch. Bist du Künstler? Interessierst du dich für ein Kunststudium? Willst du wissen, was den Kunstmarkt treibt? Oder ganz einfach, wie man als Künstler erfolgreich wird? Aus den Erfahrungen eines weltbekannten Künstlers gewährt dir dieses Buch aus erster Hand einen tiefen Einblick in die Kunstwelt und zeigt dir, wie du deine Kunst und Karriere professionell angehen musst und dadurch erfolgreich werden kannst.

Art for UBI is a manifesto: the world of art positions itself in favor of universal and unconditional basic income, placing in the foreground its advantageous conditions in economic, social and ecological terms.

Die 1. Ausgabe 2012 von Metropolis M, dem Magazin für Gegenwartskunst.
(niederländisch/englisch)

Common Places is an international and collaborative research initiated and promoted by architecture office Plan Comun, focused on the discussion and production of formal strategies to maximize public or collective space.

o.A

Die Ausstellung Time Capsule. Artistic Report on Catastrophes and Utopia des russischen Kollektivs Chto Delat umfasst zum einen eine komplexe Rauminstallation, in deren Zentrum die Skulptur A Resurrected Soldier und der Film The Excluded. In a Moment of Danger (beide 2014) stehen, und zum anderen ein Archiv aus Postern, Ephemera, Filmfragmenten und Dokumenten, das die Arbeit des Kollektivs über mehr als ein Jahrzehnt im Zusammenhang zeigt.

Eine Künstlerpublikation, eine Künstlerzeitschrift mit offenem Konzept.

Die musikalische Revue "Opus Musicum" verfügt auf mehr als 100 Seiten über Musik und Musikwissenschaft für den anspruchsvollen Leser.

Heather Guertin 4. April 2014

„Um entsetzt zu sein, muß man vorher sitzen.“
ein fotografisch sozial integratives Kunstprojekt von Oliver Zöhrer und Ursula Stiglitz nach einem
Zitat von Vilém Flusser

This book follows Image is Imminent and conflates the past four years of work by the artist. The title Holding the Frame came to the artist while watching Agnes Martin’s film Gabriel.

Europa von Loretta Fahrenholz entstand anlässlich der Verleihung des Marion Ermer Preises 2011. (Engl./Germ.)

Die erste umfangreiche monographische Publikation von Manon Bellet (*1979) gibt einen Überblick über das bisherige Werk und den mentalen Hintergrund der in Vevey geborenen Künstlerin.

KRAFT created in collobaration between Grundtner&Söhne and Kraft Studio is a magazine that focuses on all things culture.

Trnava Poster Triennial is without a doubt amongst the most significant specialized international graphic events.

Mit Texten von Brigitta Keintzel, Gabriele C. Pfeiffer, Brigitte Marschall, Hemma Schmutz und einer Korrespondenz zwischen Christina Lammer und Claudia Schumann

Facsimile edition of a lecture transcript given by German-born artist Gustav Metzger at the Architectural Association in February 1965.

Die vorliegende Publikation bildet den Abschlusspunkt des zweijährigen Projekts "Fields of transfer. MigrantInnen in der Kulturarbeit" der IG Kultur Österreich, das im Rahmen der Equal-Entwicklungspartnerschaft "work in process (wip) – Migrantische Selbstorganisation und Arbeit" umgesetzt wurde.

"Curator or the one who takes care of" is an artist publication who brings 80 drawings and an essay from the curator Oscar Holloway.

In an almost pathological way, the project gains intrigue through repetition of the same image, which, being constantly conjugated gets new readings and depths between the artist and the curator.

Fantastische Bildwelten in technisch anmutenden Gefügen, bizarr verformte Musikinstrumente und im Raum schwebende Linien aus Draht – dies ist die zeichnerische Gedankenwelt von Constantin Luser.

Salvo makes and shakes photography. The ambition is to publish three times a year. Depending on its theme, each edition may vary in size and run. Each issue will contain photographs, inspired on a self-chosen theme.

Großzügig präsentierte Aufnahmen der Landschaftsinstallation und Abbildungen früherer Werke des Künstlers begleiten die Essays von Eckhard Schneider, Martin Seel und Beat Wyss.

(D/Engl.)

Wenn ein Tänzer und Choreograf wie Michael Clark mit bildenden Künstler/innen zusammenarbeitet, ein Künstler-Musiker wie Schorsch Kamerun ein Theaterstück inszeniert oder der Regisseur Frank Castorf für seine Berliner Volksbühnen-Inszenierung „Das obszöne Werk: Caligula" Paul McCarthys „Tomato Heads" als Kostüme auf die Bühne zitiert, dann handelt es sich weder um Sonderfälle medialer Grenzüberschreitung noch allgemein um Übergänge zwischen Theater und bildender Kunst.

"It is in the nature of the secret that it should be shared. In fact, the main function of the secret is to define the codes that regulate how and by whom it can be shared. The distinction between those who have the right to share it and those who don't, the rightfully initiated and illegitimate impostors is built into the logic of the secret.

Die Arbeit “SAME TIME, SAME PLACE / Das Portrait eines Ortes, der gewesen sein wird.” untersucht ephemere Stadträume, die ungenutzt sind bzw. die sich in einem Zwischenstadium befinden und hinterfragt deren Stellenwert in einem ansonsten funktions- und nutzungsorientierten Stadtgefüge.

For this first issue, Poster Tribune looks into posters that, not content with promoting their specific event, bring a new poetic or offbeat dimension through the skilled use of détournement. The public can relate to these posters because they counter conventional images that we are used to.

Beilage zu der Ausgabe 5 (October/ November) im Jahr 2009 des niederländisch-englischen Magazins "Metropolis M", die sich schwerpunktmäßig mit Spielen beschäftigt.

Mit "Die Queen im Louvre" stellen die beiden Künstler Andres Lutz und Anders Guggisberg einmal mehr ihre stupende Vielseitigkeit unter Beweis. Die Publikation versammelt über siebzig kleinformatige Bilder, denen ausschliesslich Fotos aus diversen Tageszeitungen zugrunde liegen.

APRIL, eine Kurznovelle des chilenischen Poeten Gonzalo David, in deutscher Übersetzung von Gabrielle Cram.

Fabio, please select any 50 from this sequence and destroy the others. Thank you! Hope to meet you again soon. Stuart x
(Photocopy of a message from Stuart Middleton, included in the book)

Mit dem Ästhetischen sind im Bildungskontext stets Versprechungen verknüpft gewesen wie die Versöhnung von Sinnlichkeit und Vernunft, die Überwindung von Entfremdung, Verdinglichung und gesellschaftspolitische Veränderung. Im Zuge der aktuellen Debatten um Globalisierung, Wissensgesellschaft und Lebenslanges Lernen kommen weitere Ansprüche hinzu: Unter den Schlagwörtern Kreativität und Innovation werden nun auch ökonomische Argumente stark gemacht und die Ansprüche an ästhetische und kulturelle Bildung um die Facette des produktiven Wettbewerbs erweitert.

Das, seit 2010 von Künstler Ezara Spangl und Rainer Spangl kuratierte Kunstvermittlungsprogramm Artist Lecture Series Vienna, gibt Künstler_innen die Möglichkeit vor Kolleg_innen und anderen interessierten Personen über ihre Arbeit zu sprechen sowie die Gelegenheit zur Präsentation einer Originalarbeit. Eine Auswahl an Transkriptionen der abgehaltenen Lectures werden in Form von Publikationen einem breiteren Publikum zugänglich gemacht.